15 место Чудачество любви не помеха
Старшеклассник Юта Тогаши пытается забыть, как провозглашал себя темным лордом в средней школе. Теперь главная цель парня – завести обычных школьных друзей и встретить настоящую любовь. Ему препятствует только Рикка Таканаши, прознавшая о его прошлых увлечениях. Девушка пытается снова вовлечь юношу в фэнтезийные ролевые игры, воспринимая их крайне серьезно. Юта же стыдится своих прошлых чудачеств.
Познакомившись с Рикка поближе, молодой человек начинает сомневаться в выбранном пути. Героям неоднозначного фильма предстоит определить для себя, что такое сказка в жизни человека – позорное для взрослых увлечение или верный спутник в любых жизненных ситуациях. На основе сериала про магию, школу и любовь в 2018 году вышел полнометражный аниме-фильм.
5 место Торадора
ToraDora —аниме для тех, кто любит легкие, интересные истории. Главный герой Рюдзи Такасу — старшеклассник с добрым сердцем и устрашающим взглядом. Объект его тайного обожания: Кусиэда Минори – милая девушка, которая, как и все одноклассники, опасается Рюдзи. По законам жанра, тут должна начаться история о перевоспитании и жертвенности, изменении себя ради любви. Но зрители любят «Торадору» именно за нарушение всех привычных любовных клише. Множество сюжетных поворотов, неожиданных решений главных персонажей делают аниме по-настоящему увлекательным.
«Торадору» можно пересматривать несколько раз, и находить все новые и новые детали. Сценаристы отлично поработали даже над второстепенными героями. Никто не появляется на экране просто так, для фона. Второстепенные персонажи проживают свои истории, которые порой увлекают больше, чем основной сюжет.
Чем же One-Punch Man так хорош?
One-Punch Man — это не просто пародия на жанр, но его ярчайший представитель, лишь маскирующийся под забавную, непритязательную историю. На деле, через гиперболизированных персонажей ONE и Мурата не высмеяли супергероику, а провели ее деконструкцию — схожую с той, что сделал Алан Мур в «Хранителях». Да, масштаб совсем другой, и подходы совершенно разные, однако воспринимать Ванпанчмена исключительно как комедию не следует.
Авторам удалось сделать не лобовую карикатуру, какой One-Punch Man выглядит на первый взгляд, а продуманную вселенную с обширным лором и запоминающимися персонажами. При этом «Ванпанчмен» отлично рассказывает историю, не провисает в натужных диалогах и не «размазывается» в бесконечных объяснениях происходящего — это хороший экшен, высмеивающий экшены.
Ближайшая аналогия One-Punch Man — фильмы английского режиссера Эдгара Райта. Его «Типа крутые легавые» и «Зомби по имени Шон» по сути являются одновременно пародиями на жанры полицейских боевиков и фильмов про зомби, и в то же время — они их ярчайшие представители. Для многих эти картины вообще стали эталонами жанра. Благодаря умело вплетенной в сюжетную канву иронии — не глумежа, а именно тонкой иронии — «Типа крутые легавые» и «Зомби по имени Шон» смогли выйти из жанровых рамок, но сохранили практически все их условности. Та же история и с «Ванпанчменом», который обрел популярность именно потому, что высмеивает клише, умело их используя, тем самым становясь квази-клише — такая вот постмодернистская загогулина.
И даже если отринуть всякую искусствоведческую философию, One-Punch Man — действительно хорошее произведение. Оно развлекает и заставляет задуматься хотя бы над тем, «что бы я делал, если бы обладал такой силой?». К тому же, на его примере небезынтересно наблюдать за тем, как изменяются восточная и западная массовые культуры, какие архетипы в них вплетаются и почему.
Безлицензионный ездок
Например, тот же архетип «воина». В «Ванпачмене» он наиболее выпукло отражен в образе Безлицензионного Ездока, как ни странно, чуть ли не единственного героя, у которого вообще нет никаких суперсил. Если классический «воин» — это какой-нибудь Дантес из «Графа Монте-Кристо», преодолевающий трудности «огнем и мечом», то Безлицензионный Ездок, мягко говоря, не совсем такой. Он ездит на велосипеде, поучает всех, как жить, при этом каждый раз получает от монстров по голове — но народ его просто обожает.
Все дело в том, КАК он все это делает. Безлицензионный Ездок вступает в драку даже тогда, когда более сильные герои лежат рядом поверженными; он знает, что будет бит до полусмерти, но все равно рвется спасать людей. Его внутренний стержень тверд, да и нравоучения не абстрактны — то, чего Ездок требует от других, он неукоснительно соблюдает сам. Даже на велосипеде ездит (естественно, в шлеме), чтобы не портить экологию. И если другие герои зачастую бьются за славу, чтобы потешить самолюбие, из любви к мужикам на зоне или просто для веселья, то Безлицензионный Ездок всегда сражается за справедливость.
В любом другом аниме он был бы сугубо комичным героем, живущим в собственном мирке и отрицающим реальность, но в One-Punch Man Ездок — чуть ли не главный положительный персонаж, этакий японский Павка Корчагин. Но на велосипеде.
В образе Безлицензионного Ездока ONE создает противоположность Сайтаме. Казалось бы, вся история «Ванпанчмена» крутится именно вокруг этого лысого мужика, но Сайтама — вовсе не архетип «воина», который должен быть главным героем в типичном сэйнэне. Ванпанчмен тут скорее выступает «богом из машины», спасающим в безвыходных положениях, тогда как тысячу раз битый, дурацкий Безлицензионный Ездок — истинный супергерой и «воин». И так можно разобрать почти каждого персонажа One-Punch Man.
Разумеется, искать в манге и аниме разные скрытые смыслы — дело неблагодарное, но One-Punch Man хорош и без них.
Если вы еще не смотрели One-Punch Man, обязательно попробуйте первый сезон. Либо немедленно сделайте 100 отжиманий, 100 приседаний, 100 скручиваний пресса и пробегите 10 километров — всесильным бойцом вы, может быть, и не станете, но точно приблизитесь к идеальной физической форме супергероя Сайтамы. А если повезет, то и волосы не выпадут.
Кацуми Ороти — Сильнейший Каратека
Кацуми — приемный сын Доппо и один из одаренных вундеркиндов. Он 3-й дан Синшинкай Каратэ и получил прозвище «смертельное оружие» за свои навыки каратэ.
В саге «Соленых войн» Кацуми совершенствует свои техники каратэ с помощью Рецу и Кайо Каку. Он развивает свой ход Mach Punch до Mach Fist, который он использует в битве с Пиклом.
У него огромная выносливость и сила — он сражался, несмотря на то, что его рука была полностью искалечена, а кожа сгорела. Бесконечный удар — его окончательный прием, который он развивает по совету Кайо Какуса и использует его против Пикла 3 раза.. Он превращает свою руку в хлыст, используя технику чрезвычайной гибкости; атака настолько быстра, что создает звуковой удар, который разъедает его кожу до костей. После того, как он теряет руку в битве с Пиклом, рука Рецу врезается в него.
Джозеф Купер из фильма «Интерстеллар»
Кадр из фильма «Интерстеллар»
Джозеф Купер принимает нелёгкое решение оставить свою семью на погибающей планете Земля, чтобы отыскать новый дом для человечества. Ему приходится принимать много сложных решений, не все из которых приносят желаемый результат. Он становится лидером команды, которая отправляется в неизвестную галактику. И снова не потому, что хочет подчинения. Купером движет любовь к своей семье, желание спасти её от неминуемой гибели.
Особенно примечательна его привязанность к дочери Мёрф. Купер не только не стесняется показывать дочери, как любит её. Он позволяет девочке быть самой собой, не склоняет её к подчинению гендерным стереотипам. Не пытается погасить её негативные эмоции и агрессию словами, что девочки так не делают.
Хотя Купер отправляется на миссию по спасению землян, он не превращается в супергероя и остаётся живым человеком. Токсичная маскулинность диктует, что мужчина не должен проявлять эмоций. Можно злиться, можно желать. Все остальные, особенно слёзы, считаются атрибутами только женской психики (ну да). Плачущий мужчина якобы теряет свою мужественность, о чём, к сожалению, говорят люди обоих полов.
Что ж, скажите это Куперу в эпизоде, когда он возвращается на космический корабль с планеты Миллер. Один час на этой планете равен семи годам на Земле, которая, кстати, погибает. Из-за несчастного случая Купер проводит на планете около трёх часов и возвращается, когда для землян прошло уже 23 года. Купер включает записи, которые присылали ему сын и дочь все эти годы. И не просто пускает скупую слезу. Он рыдает. Купер понимает, как много упустил в жизни своих детей, несмотря на то, что преследует благородную цель. Но удивительное дело: он не стал менее мужественным оттого, что позволил себе эмоции.
А что у других фильмов?
Отношения[]
Макима
Макима подобрала Дэнджи после того, как Почита стал его сердцем. Отношения между ними основывались на безумном увлечении Дэнджи и более низкой оценке со стороны Макимы, поскольку она называла его своей «собакой». Ближе к концу первой части «Человека-бензопилы» Макима подтверждает, что, будучи ее «домашним животным», она рассматривает людей так же, как люди смотрят на собак, низших существ, используемых для удовольствия. На протяжении всей манги, Макима никогда по-настоящему не отвечала на чувства, которых так желает Дэнджи, поскольку ее интересует только Демон-бензопила, Герой ада, который находится в его сердце.
Даже после того, как Дэнджи понял это, он все еще не хочет убивать Макиму. Даже после того, как она убивает Пауэр. Он вместо этого ломается и предлагает себя как ее верного пса. Единственный способ победить Макиму — стать с ней единым целым, а не убить ее, поскольку она была практически неуязвима против всех форм смерти.
Почита
Почита был спасен Дэнджи, когда он был ранен, дав ему свою кровь, чтобы оправиться от травмы, что привело к тому, что они подружились друг с другом, как демон, так и человек. Это позволило справиться с долгом, который наполнял молодого Дэнджи, став молодым охотником на демонов с помощью Почиты. Позже, после того как он всю свою жизнь был Охотником на Демонов, Дэнджи был предан сборщиком долгов и жестоко убит зомбированными людьми. Эта смерть заставила Почиту стать сердцем Дэнджи из-за контракта, по которому Дэнджи превратился в гибрид человека и демона.
Аки Хаякава
Изначально Аки и Дэнджи начинали как недоверчивые товарищи по команде, так как Аки сильно не любил Дэнджи, из-за его дьявольской натуры. Он рассматривал Дэнджи как инструмент и неоднократно заявлял, что не сомневается в том, что убьет его, если тот станет бесполезным. Он немного отступил, когда Дэнджи заявил, что будет дружить с демоном из-за того, что у него нет друзей. После того, как их заставили жить вместе, эти двое медленно начали испытывать неохотное уважение друг к другу, в конечном итоге переросшее в дружбу. Хотя внешне они мало разделяют эмоции, было показано, что эти двое глубоко заботятся друг о друге, например, когда Дэнджи дал Аки яблоко после смерти Химено, или когда Аки утешил Дэнджи по поводу их отмененной поездки с Макимой.
После того, как телом Аки завладевает Демон-огнестрел, Аки галлюцинирует битву, воображая, что он сражается снежками с Дэнджи. Он сожалеет, о том, что не смог спасти Аки и убил его, он грустит вспоминая это.
Пауэр
Начиная с партнеров, назначенных Макимой, Дэнджи сначала рассматривал Пауэр как помеху, в то время как она пыталась использовать его для своей выгоды. Пауэр изначально предает его, для того, чтоб Летучая мышь Демон вернула ее кошку. После того, как Дэнджи спасает ее от Демона-нетопыря, Пауэр извиняется и они начинают сближаться, например, она предложила потрогать свою грудь в качестве извинения. Несмотря на непростое начало, общее легкомыслие и нежелание работать заставляют этих двоих быстро сближаться, часто играя в игры и спорив по различным причинам. Дэнджи придумал для нее прозвище «Пауи», в то время как она называет его своим «Бадди». Дэнджи замечает, что между ними отсутствует романтическая связь. Оба часто защищают друг друга, например, когда Дэнджи и Аки заботились о ней после атаки Демона-тьма в Аду, а также Дэнджи физически защищал ее от Аки, когда он был одержим Демоном-огнестрелом. Точно так же Пауэр согласилась принять участие в охоте на Демона-огнестрела, несмотря на ее опасения, исключительно из-за своего желания продолжить работу с Дэнджи.
Дружба Пауэр с Дэнджи проявляется, когда она превращается в Демона Крови против Макимы и сражается с ней и ее людьми. Когда Пауэр собирается умереть после спасения Дэнджи от Макимы, Пауэр договаривается с Дэнджи, дав ему кровь в обмен на то, что он снова найдет Демона Крови.
Джон Сноу из сериала «Игра престолов»
Кадр из сериала «Игра престолов»
Дисклеймер: здесь я тоже имею в виду характер героя сериала, а не книги.
Ещё один персонаж из мира фэнтези, который олицетворяет антитоксичную маскулинность, — Джон Сноу, внебрачный сын Эддарда Старка.
Джон, кстати, во многом похож на Арагорна. У них сходная история происхождения, непринятие возложенного на них бремени, но в то же время осознание своего долга. Джон Сноу не стремится утвердить своё превосходство, хотя Ночной дозор, в котором он служит, состоит исключительно из мужчин. Сноу не собирается становиться и правителем, но принимает титул, когда видит, что он нужен людям.
Джон храбрый и в то же время застенчивый. Он умеет прощать и признавать силу другого. Джон Сноу ничего не знает, и ему с этим окей. Он признаёт, что многого не понимает в жизни. Но при этом мудрость его шире, чем думают окружающие. Сноу судит о людях по их поступкам, а не по внешности. Он один из немногих, кто уважительно обращается к карлику Тириону Ланнистеру, предлагает дружбу неуклюжему Сэму Тарли, вдохновляет младшую сестру Арью на боевые тренировки. Ведь именно Джон подарил девочке меч Иглу, с которым Арья тренировалась, чтобы стать воином.
Ояма создал один из самых жестких стилей каратэ — кёкусинкай
В 1953-1954 годах у мастера Оямы появились первые ученики. Он тренировал их на пустыре в Токио в районе Мэдзиро. В 1956 году мастер наконец смог арендовать балетную студию недалеко от университета Риккё. Назвали ее «Зал каратэ для драк Оямы».
По воспоминаниям учеников, зал был небольшим, а дрались на спаррингах так лихо, что почти сразу разбили все зеркала. А стекла в окнах мастер бросил заменять после нескольких раз — и просто вставил туда бумагу, а потом и ее перестал вставлять.
Слава о жестком стиле каратэ постепенно разошлась и к мастеру потянулись не только ученики — но и противники, которые хотели проверить себя в жестких спаррингах. В них не гнушались бить в пах, глаза, кусаться и бить головой.
Жесткий стиль постепенно обретал своих поклонников, количество учеников росло — и наконец, в 1964 году открылся четырехэтажный додзё, а мастер Ояма заявил о создании нового стиля каратэ — Киокусинкай или «Союз абсолютной истины». Постепенно этот стиль набрал популярность во всем мире и сейчас им занимается уже 12 миллионов бойцов. А заложил основу жесткого и бескомпромиссного стиля один человек — Масутацу Ояма.
Каку Кайо — самый сильный человек в Китае
Наименее впечатляющей чертой Каку Кайо является то, что ему почти 150 лет. Он известен как Верховный Магистр Китайского Кенпо и обладает особыми навыками, которые позволяют ему сражаться, несмотря на его размер и возраст.
Он — один из немногих персонажей во всей серии, который может стоять лицом к лицу с Юдзиро. Он прекрасно сражался против него, и даже Юдзиро трепетал перед ним. Он действительно один из величайших бойцов, которые когда-либо жили.
Использование Кайохом Каку Шаори позволяет ему выдерживать мощные удары без травм, а также позволяет ему вкладывать достаточно силы в свои атаки, чтобы взломать бетонную стену. Если он на этом сильном посту на 100, представьте себе его силу в молодые годы.
Багровые осколки — чувственная история любви
Популярное аниме где плохой парень влюбляется в хорошую девушку. В центре сюжета — юная девушка по имени Тамаки Касуга, которая перебираться жить к своей бабушке в деревню прямо из центра Японии. Юная девушка не привыкла к отсутствию коммуникаций и мобильной связи, отчего переезд даётся ей с трудом. Бабушка же пытается объяснить внучке её истинное происхождение.
Тамаки Касуга — хранительница меча Оникимимару, который наделён магической силой. Бабушка пытается передать все знания своей внучке, чтобы та с лёгкостью могла управлять своим даром. Юная девушка не готова к таким переменам, но все-таки соглашается воспользоваться магической силой.
Девушка ещё не знает, что впереди её ждут сражения с самыми опасными злыми силами. В одном из таких ей предстоит познакомиться с молодым парнем, которые будет выступать в роли защитника Тамаки. Со временем эта страсть перерастает во что-то большее.
Доказательство № 1Вся карьера Гослинга вела к статусу мема
Карьера Райана Гослинга началась очень рано, в 12 лет. С 1990-х он выступал в детских телевизионных шоу. Одно из самых популярных его появлений было в диснеевском «Клубе Микки Мауса», где он выступал вместе с Бритни Спирс и Джастином Тимберлейком. Из-за клейма детского актера Гослингу было непросто найти работу, поэтому он начал сниматься в независимом кино. Он сыграл неонациста в «Фанатике» и подростка-убийцу в «Соединенных штатах Лиланда», но успеха в Голливуде ему эти роли не принесли.
Популярным его сделали романтические драмы «Дневник памяти» и «Валентинка». На фоне успеха фильмов Гослинг стал получать роли в романтических комедиях. Вскоре у него сложился образ смазливого парня, о котором мечтают все девушки — довольно классическое голливудское амплуа.
Тогда же с Гослингом сложился первый мем, который сильно отличается от того, каким мы его видим в интернете сейчас. В 2008 году на платформе Tumblr появился блог Fuck Yeah Ryan Gosling. Автор блога Дуглас Рейнхардт сначала просто постил красивые фотографии Гослинга с подписью Hey girl, будто бы красивый актер ласково обращается к читательнице. Затем блог превратился в библиотеку абсурдных пикап-фраз, которые якобы произносит Райан.
«Хэй, детка, тебя зовут Гугл? Потому что в тебе есть все, что я когда-либо искал»
Блог набрал огромную популярность, а Гослинг ничего не знал о меме, пока ему на улицах не стали кричать: «Hey girl». Актер не закрылся от мема, а принял его. В 2010 году он зачитал избранные цитаты из блога для канала MTV, а в проморолике для фильма «Славные парни» эмоционально объяснял Расселу Кроу, что даже никогда не произносил фразу «Эй, детка».
Но сейчас интернет знает другого Райана Гослинга: меланхоличного, молчаливого, отстраненного. Это собирательный образ из трех фильмов — остановимся на каждом подробнее. Берегитесь спойлеров, мы предупреждали.
Молчаливый водитель в «Драйве». Образ типичного красивого парня разрушился в 2011 году после неонуарного боевика, где Гослинг сыграл безымянного и одинокого водителя, который помогает преступникам незаметно скрыться с места преступления.
Однажды он знакомится с соседкой и ее сыном, но подвергает их опасности из-за своих криминальных связей. Чтобы обеспечить их безопасность, водитель соглашается на сделку с преступниками, но получает ранение. Финал остается открытым: непонятно, умирает герой в машине или выживает.
Образ сурового водителя, который задумчиво ездит на машине под грустную музыку, сражается с преступниками и переживает о девушке, с которой не может быть вместе, очень подошел Гослингу. Стоит отметить уже культовый внешний вид актера: в фильме он всегда держится молчаливо и отстраненно, лицо его редко выражает какие-либо эмоции. Есть и другие важные детали: в «Драйве» Гослинг носит белую куртку с золотым скорпионом на спине и держит зубочистку во рту.
Один из самых ярких образов в карьере Гослинга
Татуированный байкер из «Места под соснами». Своеобразный брат-близнец «Драйва»: еще один мрачный криминальный триллер, где Гослинг играет каскадера Люка Глэнтона. В этот раз, правда, он ездит на мотоцикле и вынужден пойти на ограбление ради семьи.
У актера тут очень узнаваемый образ: с волосами цвета блонд и наколками на всем теле. Сам персонаж получился убедительным. К тому же здесь мы точно знаем, умер ли он в конце.
«Драйв» и «Место под соснами» вышли буквально друг за другом
Неоновый репликант из «Бегущего по лезвию 2049». Гослинг стал главным героем сиквела «Бегущего по лезвию» от режиссера Дени Вильнева. В нем актер исполнил роль охотника за головами по имени Кей, который уничтожает репликантов — роботов, физически неотличимых от людей. И живет с Джой, голограммой девушки. Весь фильм персонаж Гослинга думает, что он особенный, но в конце иллюзия разрушается: оказывается, он ничем не отличается от других андроидов.
На протяжении фильма Кей держится спокойно, но все больше проваливается в яму. И лишь изредка позволяет себе яркие эмоции. Самая популярная сцена из «Бегущего по лезвию» связана с осознанием, что даже любовь — фальшивка. В фильме у Кея возникает эмоциональная связь с Джой, но ее уничтожают. Перед развязкой Кей встречает огромную голограмму Джой, но это уже другая Джой, реклама популярной программы. «Джой — всё, что вы хотите услышать», — гласит слоган.
Избитый персонаж молча слушает рекламное объявление. Эмоции читаются только на его лице.
13 место Твоя апрельская ложь
Грустный и одновременно полный романтики фильм аниме про любовь, пробирающую до слез, очень популярен у зрителей наряду с новинками. До смерти матери Косэй Арима занимал первые места в музыкальных состязаниях, однако уже много лет не прикасается к клавишам. Жизнь юноши словно остановилась, а блистательная карьера пианиста так и не состоялась.
Прекрасная скрипачка Каори Миядзоно отчаянно желает выступить с ним вместе. Она пытается пробудить его страсть к музыке, поднимает эту тему практически каждый день. Однако совместные выступления – не единственная причина пристального внимания со стороны Каори.
Nomi no Sukune II — сильнейший борец сумо
Сукуне — довольно новый персонаж, но он выделяется своей мертвой хваткой. Он может превратить уголь в алмаз. С научной точки зрения, минимальное давление, необходимое для образования алмазов, составляет около 10 ГПа, что примерно в 100,000 раз превышает нормальное атмосферное давление.
Помните плотно сложенные мускулы Оливы? Да, ну, Сукуне раздавливает их до полусмерти и почти без усилий ломает все ребра. Сукуне невероятно силен — ему удается оставаться в вертикальном положении даже после того, как его ударил Юджиро.
Сукуне только что вошел в последнюю арку Баки-Доу. Он — легенда древнего сумо, как и его отец, и его возраст на его стороне. Мне не терпится увидеть больше сражений, в которых Сукуне буквально выжимает жизнь из своих противников.
Каку Кайо — «Самый сильный человек в Китае»
Помните, как я начал список с парнем лет 70? Что ж, приготовьтесь, потому что здесь у нас есть 146-летний Кайох Каку, которому удается украсть позицию # 4 в этом списке.
Старое золото действительно круто. Его называют сильнейшим человеком в Китае и одним из величайших бойцов, когда-либо живших в мире. Даже Юдзиро трепещет перед ним.
Он китайский гроссмейстер Кенпо, владеющий множеством специальных техник, которые позволяют ему сражаться, несмотря на его размер и возраст. Никогда не забуду, как красиво он дрался с Юдзиро.
Использование Кайохом Каку Шаори позволяет ему поглощать мощные удары без повреждений, а также позволяет ему вкладывать достаточно силы в свои атаки, чтобы взломать бетонную стену.
Юджиро Ханма VS Каку Кайо | Baki (ONA) 2020 — английский дубляж
Watch this video on YouTube
Юджиро Ханма VS Каку Кайо | Baki (ONA) 2020 — английский дубляж
Он также никогда не прекращает учиться — он достигает «логики боевых искусств» в 90 лет, что, по его мнению, является путем к истинной силе. Настоящая легенда.
2 место Этот глупый свин не понимает мечту девочки-зайки
Ничем не примечательный школьник Сакута Азусагава проводит всё своё свободное время в библиотеке, почитывая книги. Однажды в библиотеке он натыкается на девушку в вызывающем костюме кролика, но к его удивлению, никто вокруг не обращает на неё внимания. Она представляется как Май Сакураджима — прославленная актриса и первая красавица школы. Девушка рассказывает, что все из её окружения перестали «видеть» её, поэтому она оделась так вызывающе и отправилась к Сакуте, чтобы он помог ей. По мнению Май, это всё из-за загадочного «синдрома юности». Сакута решает помочь бывшей актрисе выяснить, почему люди перестали её замечать — и чем именно вызван её странный недуг. Однако, кто мог знать, во что это обернётся…
11 место Как смотреть фейерверк
Трогательное и интересное аниме про школу, романтику и первую любовь – самое лучшее и самое сложное из чувств. Из-за развода родителей Назуна Оикава должна уехать из родного города навсегда. Но девочка не хочет этого делать, ведь она любит одноклассника Норимичи. Назуна устраивает соревнование по плаванию между избранником и его другом, планируя сбежать с победителем. Но побеждает не тот, на кого так уверенно «поставила» девочка.
Когда мама силой утаскивает дочку на поезд, Назуна роняет найденный кусочек мрамора. Норимичи, не зная, как помочь любимой, подбирает осколок и с силой швыряет в воздух. Это перемещает главных героев аниме в прошлое, где обстоятельства жизни складываются немного иначе.
Интеллект и честь древнего
При том, что Пикл древний человек, он довольно умён. У него самого есть своеобразный кодекс чести, он никогда не убивал и не сражался со слабыми, только с теми, кто мог его убить. После побед над другими бойцами он мог их съесть, но некоторых из уважения не убивал. После победы он съел ногу Ретсу, руку Катсуми и во время боя сожрал половину лица Джека.
Он может копировать удары соперников, знает различные техники удушения. Даже выучил некоторые основы боевых искусств.
А адаптивность у него очень высокая, при том, что он не такой уж и умный, он легко мог слиться с обществом почти ни чем не выделяясь в поведении. Он уважал всех своих соперников, считая их своими друзьями он побеждал многих сильнейших бойцов нашего времени, но проиграв лишь Баки Ханме и сильнейшему мечнику в истории – Миямото Мусаши. Даже при том, что он очень силён и грозен, он не стесняется плакать или дрожать перед противником.
Оби-Ван Кеноби из фильма «Звёздные войны»
Кадр из фильма «Звёздные войны. Эпизод III: Месть ситхов»
Да, Оби-Ван Кеноби тоже олицетворяет собой антитоксичную маскулинность. Хотя в фильмах он не является главным героем (сериал посмотреть не довелось), эпизоды с его участием позволяют составить впечатление о характере.
Кеноби добрый и чуткий слушатель, умелый наставник. Оружие для него — последнее решение, а не первое. Кеноби не стремится доминировать, ссылаясь на силу, титул и знания. Это можно заметить по его общению с падаваном Энакином Скайуокером. Юноша часто отказывается слушать учителя. Кеноби недоволен этим, но в то же время понимает, что таков характер падавана, в котором есть не только плохие черты, но и хорошие.
Оби-Ван Кеноби — рыцарь-джедай. Он один из немногих, кому удалось победить воина-ситха — это означает, что Кеноби сильный воин. Враги видят в нём угрозу, а друзья — защитника
Но несмотря на физическую силу, Оби-Ван сохраняет мудрость и осторожность. Ему не свойственны импульсивность и слепая агрессия
Даже с опасными врагами Кеноби старается договориться, прежде чем взяться за оружие. Его даже называют «переговорщик», так как в первую очередь он старается обсудить с враждующей стороной причины конфликта.
Оби-Ван показывает, что сила заключается не только в объёме мускул, но также в эмоциональной чуткости. Не зря его включили в список величайших героев фильмов всех времён и народов от Американского института киноискусства.
Джек Ханма — самый сильный человек в Канаде
Джек — старший сын Юджиро и сводный брат Баки. Парень накачан стероидами, а также перенес несколько операций по удлинению костей. В манге он ростом 8 футов и весом 200 кг, что делает его самым большим / самым высоким персонажем в серии.
У него огромный опыт боя на ямах, и он чертовски силен из-за своей перетренированности и решимости. Даже после того, как Пикл откусил ему лицо, Джек буквально выходит из комы и сразу же возвращается в бой..
Джек не только достаточно силен, чтобы убить белого медведя голыми руками, но и продемонстрировал тактический гений во время боя.. Он находит способ победить Сибукаву, несмотря на то, что тот обладает опытом Айки. Он также может атаковать Мотобе, используя свои зубы, которые при этом разбиваются. Но это только приводит Джека к замене их всех титаном.
О жизни мастера Оямы сняли несколько фильмов и аниме
В 1971 году Дзиро Цунода и Джой Кадзивара нарисовали мангу, сюжет которой вдохновлялся историей жизни мастера Оямы и назвали ее «Karate Baka Ichidai» или «Мастер каратэ». Одноименный аниме-сериал появился в 1973 году и насчитывал в общей сложности 47 эпизодов.
Как видно, в общих чертах аниме следовало биографии Оямы — бои с быками на месте!
Позже, в 1975 году манга была перенесена режиссером Кадзухико Ямагути на экран в виде фильма с названием «Кэнка каратэ. Кёкусинкэн» («Прикладное каратэ. Кулак абсолютной истины»). У нас название перевели как «Обреченный на одиночество». Фильм как и манга представляют собой вольную трактовку жизни мастера Оямы, его становления как бойца и наполнен режиссерскими доработками, добавляющими драмы. Ну и конечно, в те годы поединки на экране умели ставить не так хорошо, поэтому смотреть на них без слез невозможно.
В 1977 году вышел второй фильм Ямагути про Ояму — «Кэнка каратэ. Кёкусин бурайкэн» («Прикладное каратэ. Хулиганский кулак абсолютной истины»). В отечественном переводе он был назван «Обреченный на одиночество 2». В фильме продолжаются приключения мастера Оямы, отдаленно похожие на реальную биографию. В нем даже показали поединок мастера с медведем, чего в жизни никогда не было.
В том же году выходит третья часть приключений Оямы от режиссера Ямагути под названием «Каратэ бака итидай» или «Жизнь посвященная каратэ». Он был назван в отечественном переводе «Обреченный на одиночество 3. Жизнь ради каратэ». Из интересного в фильме можно отметить отсылку к реальным поединкам Оямы с американскими борцами в США. Правда тут действие происходит на Окинаве.
В 2003 и 2004 годах были выпущены две части фильма Shin karate baka ichidai режиссера Такеши Миясаки по книге Хисао Маки, повествующей о жизни мастера Оямы. В 2004 году вышел южнокорейский фильм «Воин ветра», режиссера Ян Юн-хо. За основу сценария также взят аниме-сериал Karate Baka Ichidai. Если отбросить историческую достоверность, фильм отлично смотрится как драма о человеке, борющемся с судьбой и самим собой. Что уж говорить о том, что бои там поставлены в разы лучше фильмов Ямагути.
«Воин ветра»
Образ Масутацу Оямы послужил для создания персонажа Ороти Доппо, в анимационном сериале «Боец Баки», о сыне лучшего бойца в мире, который тренируется, чтобы превзойти отца.
Доказательство № 5Из-за Гослинга на «Барби» собираются депрессивные мужчины
21 июля в мировой прокат выйдет романтическая комедия «Барби» — один из самых ожидаемых релизов 2023 года. По сюжету одну из Барби выгоняют из Барбиленда, потому что она не соответствует нормам красоты. После этого она пытается начать новую жизнь в реальном мире и сталкивается с разными трудностями.
Роль Кена в картине исполнит Райан Гослинг. По данным Deadline, никого другого на эту роль даже не рассматривали. Еще в первых промоматериалах актер предстал в ярком и доведенном до абсурда образе: в джинсовом костюме на голое тело и со светлыми волосами.
Но амплуа депрессивного героя с томным взглядом настолько закрепилось в интернет-культуре, что новый прилизанный образ не обманул пользователей соцсетей. Появился мем о контрасте между привычными ролями Гослинга: кто-то их противопоставлял, а кто-то объединял в кроссоверы.
По мере того как промоматериалов к «Барби» становилось больше, в соцсетях начали шутить, что на романтическую комедию пойдут только грустные думеры — из-за любви к мрачному образу Райана Гослинга. Зрители ждут, что актер все равно остался меланхоличным и задумчивым одиночкой, пусть и скрывающимся под видом позитивного и яркого Кена. Так возник мем «Мы с пацанами идем на Барби» — в нем вместо детей и женской аудитории в кассе кинотеатра билеты просят мужчины, которых помотала жизнь.
18 место Моя история
Романтичный аниме-сериал 2015 года не уступает новинкам топа. Фильм о Годе Такэо, парне с очень брутальной внешностью: высоким ростом, массивной челюстью и телом культуриста. Все друзья уважают крутого спортсмена, но девушки считают его страшным и опасным
Их внимание вызывает лучший друг «качка» – тихий парень Макото с модельной внешностью. Это обстоятельство ужасно печалит Такэо, ведь внутри молодой человек нежен, невинен и ужасно хочет любви
Неудачи Года продолжаются, пока он не помогает миниатюрной красавице Ринко Ямато. Робкая особа поражена добротой, смелостью и силой парня. Она серьезно влюблена и готова навсегда изменить жизнь Такэо.
Миямото Мусаси — Сильнейший мечник
Этот легендарный самурай — главный антагонист Baki-Dou. Особенность Мусаси в том, что он смертоносен и без меча. Он настолько силен, что его фактически вернул к жизни Сабуко, чтобы увидеть, как он будет выступать против Баки, Юджиро, Пикла и других.
Голыми руками он может расколоть 8 полных тел и разрезать револьвер пополам, как будто это ничто. С его самурайским мечом видно, как он пробивает кольчужную броню Мотобе из арамидного волокна и даже динозавровоподобный Рассол. Мусаси сокрушает Оливу и даже убивает Рецу одним ударом.
Единственная загвоздка Мусаси в том, что он слишком увяз в прошлом. Он не знаком с большинством современных техник и боевых искусств и бесполезен, чтобы останавливать тайную технику, такую как удар по яйцам. Но он является создателем Ninten Ichiryu и может уничтожать небольшие армии. Я думаю, если бы его бой с Баки продолжился, он мог бы доминировать над ним. Мусаси поступил смехотворно хорошо, учитывая, что у него даже не было своего меча.
Эйдан Шоу из сериала «Секс в большом городе»
Кадр из сериала «Секс в большом городе»
Но не за каждым примером антитоксичной маскулинности нужно отправляться в далёкую-далёкую галактику. Герой сериала «Секс в большом городе» Эйдан тоже входит в этот список. Хоть он не машет волшебным мечом и не спасает человечество.
Эйдан — владелец мебельного магазина, где каждые шкаф и кресло он сделал собственными руками. Чем не олицетворение брутальности. Он уверен в себе, знает, чего хочет. Ответственный и принципиальный, но в то же время очень чувствительный. Не зря Керри называет его «последним романтиком». Эйдан не стремится соблазнить её на первом свидании, вместо этого окружает заботой и любовью, доказывает свою надёжность. Часто ли услышишь от мужчины фразу: «Дорогая, хочу, чтобы ты жила в красоте. Давай я отштукатурю тебе потолок?». Эйдан не становится менее мужественным оттого, что заботится о Керри. Ещё Эйдан открыто смог сказать, что Брэдшоу разбила ему сердце. А какая принята риторика у альфа-самца? «Не одна, так другая».
Создаётся впечатление, что Эйдан был создан в противопоставление вечно желанному Керри Мистеру Бигу. У них и правда есть общие черты. Они успешные, сексуальные, сильные и вменяемые (вспомните некоторых партнёров девушек из сериала). Но Биг на протяжении всего сериала рушит жизнь Кэрри, после чего снова сбегает, лишь бы не нести ответственность. Хотя флёр таинственности даёт ему пару очков привлекательности. Зато у Эйдана есть более ценное качество: готовность принимать решения и брать на себя ответственность.
Разумеется, список героев не окончательный. Я лишь выделила тех, кто поселился в моём сердечке. И надеюсь, что с годами мужчин, олицетворяющих нетоксичную маскулинность, станет в поп-культуре только больше.
Статья была отредактирована после вступления в силу закона № 478-ФЗ от 5 декабря 2022 года.